Nach der bedauerlichen Auflösung der PHRIX -KG 2018 sind meine Arbeiten im Langgewann 7

Nächste Ausstellungstermine   -   upcoming exhibitions - prochaine expositions

2024

Oktober

https://www.rodgau.de/Leben/Kultur/Kunst/

JULI

 

  So. 30.Juni bis Sa. 27.Juli 2024437540178-3742205969434956-1043895987070507475-n

  Ein Zusammenspiel

  von Kunst und Natur.

  auf dem Waldkunstpfad

  von NATURKULTUR

 

 

 

 

-->  http://www.naturkultur-rodgau.de/

weitere Impressionen auch unter:facebook-icon-vector

"wo sind sie geblieben", meine Installation bei Standort: 49°59'05.8"N 8°53'23.4"E

Die Waldkunst NATURKULTUR gibt es seit 2008.

Zahlreiche Künstler und Projektgruppen haben seitdem daran teilgenommen.

Info zu den Künstlern unter:www.naturkultur-rodgau.de/

 

Die Ausstellung ist über die gesamte Dauer jederzeit kostenlos zugänglich

Führungen mit

Datum/Zeit

Winno Sahm

05.Juli 2024 um 16.00 Uhr

Winno Sahm

20.Juli 2024 um 16.00 Uhr

Gerd Steinle und
Iris Husermann
(Forstamt Langen)

14.Juli 2024 um 14.00 Uhr.

 Anmeldungen sind nicht erforderlich!

MAI

Köln - Dellbrück

Arts & Burgers 2024

18. Mai 12h

Pixel Cafe Cologne

 facebook-icon-vector

 und

unten im Bunker nochmal meine Installation

- wo sind sie geblieben -

APRIL  

14.-28. April 2024

° auf den Punkt gebracht   

65719 Kelkheim

Kunstraum 44

 facebook-icon-vector  Impressionen von der Vernissage

         © Künstlerkreis kelkheim

2023

Juli - Oktober

GERA

11. Höhler Biennale 2023

 

- LandUNTER -


21. Juli - 13. Oktober 2023

Mi - So: 11 - 18 Uhr

 

https://www.hoehlerbiennale.de/hoehlerbiennale.html

 

23 Künstlerinnen und Künstler aus dem In- und Ausland

präsentieren ihre Installationen zum Thema

„LandUNTER“ in den spannenden Höhlern -

den ehemaligen Bierlagerstätten aus dem Spätmittelalter.
   Der Deutsche Installationskunstpreis wird zum siebten Mal

von der Sparkasse Gera-Greiz und der Sparkassen-Kulturstiftung Hessen-Thüringen gestiftet.

 

Ein virtueller Rundgang gibt einen kleinen Einblick in das Höhlergefüge.

http://csbcontent.de/virtrundhoehler06072020/

Elemente der Installation mit Durchlicht und Reflektion

2022

Oktober

Installationsentwurf der Künstlerinnen

wir Birgit Samson und ich, Lara Mouvée,

laden ein zu unserer Ausstellung

"on a sunny day"

 

im Nebbienschen Gartenhaus in Frankfurt

vom

14.- 30. Oktober 2022

Vernissage

13. Oktober 19 Uhr

Nebbiensches Gartenhaus

Bockenheimer Anlage 5
60322 Frankfurt/M

Am Klavier spielt Judith Herrmann Improvisationen zu den Werken (http://www.tango-flirteando.de)

 

Die Künstlerinnen Lara Mouvée und Birgit Samson diskutieren das Anthropozän. Sie greifen den Willen zur Transformation ästhetisch auf, verlangen nach Aufbruch und Veränderung. Sie entwickelten gemeinsam Installationen und Werkgruppen: Birgit Samson mit dreidimensionaler Textilkunst und Druckgrafik, Lara Mouvée mit Kompositionen aus Fotografien und FotoMalerei.

Direkt greifbar wird der Kontrast von Schönheit, Magie, der Kostbarkeit alles Lebendigen einerseits und der Gefährdung des Lebens durch Klimaerhitzung und Artensterben andererseits. Die Arbeiten laden dazu ein, sich dem drängenden Thema auf ganz unterschiedliche Weise zu nähern. Sie geben Raum und Zeit für Empfindungen und Sichtweisen.



Veranstalter

Frankfurter Künstlerclub e.V. (FKC) im “Nebbiensches Gartenhaus”

September/Oktober

 

Schweriner Dom 

10.09.2022 bis 22.10.2022

 "SEHNSUCHT nach ...."

Vernissage
Samstag, 10.09.2022, 16 h

Fortsetzung der

Wanderausstellung

Exhibition against global warming

262 pices by 124 artist

Tanden_human_coral

and for more information about the exhibition
/ competition:
http:// www.tandem-humancoral.
info/indexxx.htm

 

siehe auch:

https://coralreefs.org/publications/reef_encounter_51/

 

 

 

 

April

 

FORM-A(R)T 2022

Glinde vor den Toren Hamburgs

22.-24. April

 

www.kvglinde.de/formart-2022/

 

von mir zu sehen: Fotografie und FotoMalerei 

 

Impressionen:
https://www.kvglinde.de/wp-content/uploads/2021/10/FOA2022-Fotoimpressionen.pdf

 

2021

 

°Juni/Juli°

  • Zum Einstieg in reale Ausstellungen zeige ich jeweils begehbare Installationen 4. - 31. Juli auf der
    NATURKULTUR 2021 
    entlang einem ca.1,8 km langen Rundweg im Langenloh (hinter Don Bosco Heim) in Rodgau/Nieder-Roden

hier mein IKARUS und "Es ist an der Zeit ... " in der gemeinsamen Installation unHALTbar mit Birgit.
Die Unwetter setzen meiner Arbeit aus Pappkartons so zu, dass sich die Arbeit nach Reparaturarbeiten stetig verändert.

parallel dazu in der

  • Alten Kirche Hornau
    vom 27. Juni bis 18. Juli
    come and see! 
    Mitgliederausstellung

 "on a sunny day" - Konzept Bodeninstallation für die Alte Kirche in Hornau

 

endlich kann ich meine Installation "on a sunny day"

auf dem Boden der Alten Kirche präsentieren,
und ich hoffe, dass sie einige Besucher durchwandern, umrunden, auf die Bilder hinabschauen

und diese damit eine ungewohnte Aufmerksamkeit bekommen. Vielleicht weckt die Möglichkeit den eigene Blickwinkel auf die Bilder stetig verändern zu können, die Bereitschaft, sich von ungewohnten Seiten der Klimadebatte zu nähern.

°März/April°

im Lockdown

kleine Schritte zu dem wichtigen Thema unserer Zukunft

 

Wanderausstellung zur Klimaerwärmung

 

Teilnahme an der

Internationalen Mail-Art-Competition (mit Postkarte)

Tandem - Human - Coral

http://www.tandem-human-coral.info/

 

Exhibition against global warming

262 pices by 124 artist

 

As WE dominate the earth as the most important builder of living spaces,

the corals

are equally indispensable as the builders of the living spaces

in the oceans which cover 70% of the earth's surface.

 

1.München:       Schaufensterausstellung Kunsttreff Moosach 18. - 23. März

---> Süddeutsche, --> Wochenanzeiger

2. Düsseldorf:Kultureck OTTO ZWO

3. Köln:         Bunker k101, 23. -25. April, Abbruch wegen Bundesnotbremse

 

weitere in Planung 2022:

- Monheim am Rhein, Lehmberg, Ruhrgebiet, Berlin, Kiel, Ulm

 

 

Meine Postkarten zur Ausstellung:

 

°Januar°

KUNSTAKTION im öffentlichen Raum

Mein Konzept einer sich fortlaufend erweiternden Kunstaktion

findet nach der Zerstörung am 12. Januar erneut die Unterstützung der Stadt :)

Auch hätte ich wohl ohne Birgit und Ingrid aufgegeben.

Das MITeinanderteam hat sich bewährt.

 "MITeinander" (Konzept siehe unten)

hat wieder einen neuen Platz gefunden:

den Recepturhof in Wallau –

näheres auch unter

https://wallauer-fachwerk.de/miteinander-hat-als-initiative-ueberlebt/

 

 

 

 

Frankfurter Rundschau, Höchster Kreisblatt und Hofheimer Zeitung hatten über die Zerstörung  berichtet:
https://www.fr.de/rhein-main/main-taunus-kreis/hofheim-ort74520/kunstinstallation-ueber-nacht-zerstoert-90169200.html
https://www.hofheimer-zeitung.de/nachrichten/kultur/vandalen-zerstoren-miteinander_23003463

Schüler nehmen teil an der Kunstaktion 2020/21
Klasse 4a der Steinbergschule Hofheim

2020

NOVEMBER       

Kunst in der Pandemie

Beginn einer Installation im öffentlichen Raum
1. Adventwochende 28./29. November
65719 Hofeim, Cohausenstraße/Wilhelmstraße


Konzept einer sich fortlaufend erweiternde Kunstaktion
unterstützt vom Wallauer Fachwerk

und der Stadt Hofheim.

Aktuell nehmen Künstler des Wallauer Fachwerks und Freunde teil. Der Kreis wird abhängig von der Resonanz erweitert.

 

initiiert von Lara Mouvée - mit Birgit Samson

und Ingrid Franke im Miteinander.

 

Die Aktion ist ein Aufruf der Kunst und möchte ein Zeichen der Ermutigung für die schwierigen kommenden Monate für die Bürger Hofheims sein. Wir denken, dass es die nächsten Monate leichter durchlebbar gestaltet, wenn wir uns jeweils ein Ziel stecken, dass in Sichtweite ist und uns dabei gegenseitig den Rücken stärken.

 

 

Wir möchten in diesem Sinne inspirieren und Raum geben für positive Gedanken und Kreativität.

 

weitere Gedanken dazu:

Wir Künstler haben es wie viele andere nicht leicht in diesen Zeiten. Wir können kaum unserem kulturellen Auftrag in der Gesellschaft nachkommen. Die Teilhabe ist fast nur noch virtuell möglich. Doch wir haben die Chance, unsere Kreativität ins Spiel zu bringen. Mit gegenseitiger Unterstützung und Solidarität lässt sich Mut fassen, sich von Gewohnheiten zu lösen:

im Miteinander von Freunden sowie auch im Miteinander von Gruppen, auch denen die gegeneinander ausgespielt werden, wie z.B. den Generationen. Wir hoffen auf Alternativen, die Zuversicht geben angesichts der nicht mehr zu verhindernden Veränderungen, die mit dem Klimawandel kommen werden.

 

Diese Installation ist kein Ausstellungsersatz von uns Einzelkünstlern. Hier stehen Bilder und Texte selbst im Vordergrund um miteinander und mit den Bürgern zu "sprechen", um Raum zu geben für Erinnerungen, Träume und Pläne für die Zukunft.

Wir möchten ein positives gemeinsames Signal senden.

 

HIER

eine Auswahl meiner Bilder zu dem Thema

SEPTEMBER

 

Dürre auf den Feldern, Bäume stürzen .....

 

Are we gambling our chance away? This is my question that moves me to the point of exhaustion. We could observe a reassert of nature in parts during the lockdown in the corona pandemic. So we got hope for the chance of a healthy life for our children. We are responsible for that.The time for change is running out. We artists have "to speak".

 

AUGUST

Frankfurt - Nebbiensches Gartenhaus -
StillAlive 14. - 30.08.202

 

Vereinsausstellung mit Hygienemaßnahmen

 

ein altes Bild von ist wieder aktuell

old painting seems new again :)

JUNI  2020
7.Juni - Alte Kirche Hornau:

die JUBILÄUMSAUSSTELLUNG

des KünstlerKreises Kelkheim findet unter Hygienemaßnahmen im Freien statt

MÄRZ -> APRIL -> MAI ->  

#vergangenes #neuüberdenken
Ich habe damit begonnen alte Bilder

neu zu überdenken, sie zu überprüfen,

ob sie auch heute noch eine für mich wichtige Aussage haben.

MÄRZ 

 

Die Wanderausstellung HOPE IS MAYBE-> in Erfurt

aktueller flyer

Hier die Stationen der Wanderausstellung:

01.03. - 29.03.2020  Erfurt: ReglerKirche

15.10. - 10.04.2019  Münchenan der Hochschule für Philosophie

11.03. - 30.03.2019  Berlin : in der Kirche St. Canisius, Witzlebenstraße 30

28.11. - 20.12.2018  Regensburg: an der OTH (Ostbayerische Technische Hochschule)

24.09. - 16.10.2018  München: Gasteig, Foyer Kleiner Konzertsaal

30.06.-           2020   München: in der Flüchtlingsunterkunft der Jesuiten

03.05. - 30.5.2018    München:  im Terminal 2, E04 am Flughafen

"Gesänge an die Heimat" sind meine Bilder in der Ausstellung
 

im März - Fotoausstellung in Kelkheim

FEBRUAR

BONN
Beteiligung ->  an der Ausstellung METAMORPHOSE der Künstlergruppe AMORPH

!! was für ein Titel im Nachhinein betrachtet am Beginn von Coronazeiten

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.

.

.

 

2019

 

OKTOBER

RODGAU ART

eine Auswahl meiner Arbeiten
um die beiden Bronzetorsi

25. bis 27. Oktober 2019

Bürgerhaus Nieder-Roden

Römerstraße 15

63110 Rodgau

Ausstellung: Der bittere Rest 13. - 30 Oktober 2019

Ort Rathaus Hofheim

Veranstalter Wallauer Fachwerk Kulturkreis e.V.

Eröffnung
13. Oktober, 11 Uhr, Rathaus-Foyer, 65719 Hofheim am Taunus

Bergüßung

Ingrid Franke, Wallauer Fachwerk Kulturkreis e.V.

Waldemar Haux für den Magistrat der Stadt Hofheim

Einführung

Eine Performance der Künstler führt in die besonders vielfältige Ausstellung ein.

 

Zeitungsartikel

Hofheimer Zeitung 15.10.2019 Kunstprojekt mit Anliegen

mein persönliches Statement:

 Fassungslos haben wir unsäglich viel zerbröselnden Plastikmüll direkt hier vor Ort in Ackerböden, im Wald und entlang der Bachläufe entdeckt. Die Erschütterung sitzt tief. Erschreckende Bilder aus den Medien sind plötzlich direkt körperlich spürbar nah.* Scham ergreift mich, wenn mir die Schuld unserer Generation bewusst wird, denn - auch global betrachtet - tragen wir Mitverantwortung. Ich hinterfrage meine künstlerischen Ansätze. Bringen sie etwas? reichen sie? Meine Ambitionen fühlen sich so klein an gegenüber dem Ausmaß der Zerstörung. Doch wenn vielleicht jeder seinen Beitrag leistet, ist das eine Chance eine wirkungsvolle Wende mit anzustoßen?

*Laut Forschern der Universität Bayreuth befindet sich im landwirtschaftlich genutzten Boden bis zu 20 mal mehr Mikroplastik als im Meer.

 

eine Aktion:

http://www.frankfurt-live.com/installation-am-schwarzbach-zum%E2%80%93bdquoachtlosen-ldquo-fallenlassen-111719.html

AUGUST

Book Launch - Los Angeles -  MOoW

The Universal Sea –

The art and innovation guide against the plastic epidemic

ISBN 978-3-9819114-1-1

 

Art Exhibition, Book Launch and Opening Party: August 8, 6:00-9:00pm

Location: Gallery Old Arcade, 936 Mei Ling Way, Chinatown, Los Angeles

Chinatown Summer Nights: August 10, 5:00pm – midnight
Location: Gallery Old Arcade, 936 Mei Ling Way, Chinatown, Los Angeles

Symposium: August 12, 6:00-9:00pm
Location: Casa Italiana 1051 N Broadway, LA, CA 90012

Closing Party: August 17, 7:00-10:00pm
Location: Gallery Old Arcade, 936 Mei Ling Way, Chinatown, Los Angeles

Download the PDF of the book’s web version HERE (25 MB)

vergangene Book Launch im MÄRZ   

BERLIN: Friday, March 15th, 2019
Universität der Künste, Room 158

Hardenbergstraße 33
10623 Berlin

Der Kommentar im Buch:

We are creating our own monsters in the sea. They are gluttonous and deadly. Our daily use of plastics is fleeting, yet our plastic monsters will outlive us.

Lara Mouvée’s  photographic work imagines a toxic mass with an insatiable open mouth moving through the waves. A poisonous looking substance floats on the surface and crashes on the rocks.

The message is clear: it’s time to fight the monster of plastic consumption, and restore our relationship with our natural environment.

Download the PDF of the book’s web version HERE (25 MB)

 

 

APRIL

in

Glinde bei Hamburg
05.
– 07. April 2019


Werke zu "Heldenlieder" -
männliche und weibliche Helden

 

In meinen Werkgruppen stehen Skulptur und Fotografie in einer engen Wechselbeziehung und werden so zu einer Einheit. Die Skulptur bildet dabei den Kern. Meine Fotoarbeiten reflektieren diese: Sie erzählen, erinnern und blättern auf.

Der lange Entstehungsprozess einer Skulptur verbindet sich mit der Momentaufnahme in der Fotografie. Es entwickelt sich ein Dialog zwischen ewig Währendem und dem Augenblick. Meine Plastiken erinnern dabei an Bruchstücke aus längst vergangener Zeit, wirken vollkommen und unvollkommen zugleich oder doch auch wie frisch aus der Erde geformt, scheinen sie auf Vollendung zu hoffen.

März - APRIL

 WANDERAUSSTELLUNG jetzt bis April 2019 in Berlin und München

(unterwegs seit MAI 2018)

 

Hope is Maybe

28. 11.- 20. 12.

Regensburg, Ostbayerische Technische Hochschule  im Foyer der Fakultät Information und Mathematik

Galgenbergstraße 32

 

Es wird 9 öffentliche Veranstaltungen und 19 Lehrveranstaltungen für Studierende rund um die Ausstellung geben. Michael Härteis ist anwesend sowohl bei der Eröffnung,

als auch am 5.12 um 17:00 Uhr für ein Gespräch mit Prof. Dr. Christian Zürner zum Thema:

Gibt es eine Verantwortung der Kunst?

 

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=723425528011154&set=a.219012201785825&type=3&theater&notif_t=nf_photo_story&notif_id=1540987641785565

 

the steps of the travelling exhibition

15.10. - 10.04.2019  Münchenan der Hochschule für Philosophie

11.03. - 30.03.2019  Berlin : in der Kirche St. Canisius, Witzlebenstraße 30

28.11. - 20.12.2018  Regensburg: an der OTH (Ostbayerische Technische Hochschule)

24.09. - 16.10.2018  München: Gasteig, Foyer Kleiner Konzertsaal

30.06.-                      München: in der Flüchtlingsunterkunft der Jesuiten

03.05. - 30.5.2018    München:  im Terminal 2, E04 am Flughafen


HOPE IS MAYBE is an art project on the diversity of hope. HOPE is hardly to be defined.
What do we HOPE for? Does HOPE depend on the country of origin? Our language? Our education?
Our faith? Our personal emotions? HOPE IS MAYBE.

The intention behind the exhibition is to help improve political awareness on

contemporary issues such as diversity, migration, integration of refugees,

to embed those into an artistic context, and to start a discussion on social values.

 If you might travel and possibly come through Munich during that period,
please take the chance to step by.

 

Was ist Hoffnung? Lässt sie sich definieren? Kann man sie teilen? Nachvollziehen?

Oder ist sie rein subjektives Empfinden, geprägt von unserem kulturellen Hintergrund?

Unserer Sprache? Unserer Erfahrung? Diese Fragen legte Kurator Michael Härteis

zugrunde, als er Asylsuchende zum Begriff Hoffnung befragte. Entstanden ist daraus

eine Zitatensammlung, die als Inspirationsquelle für internationale KünstlerInnen

diente. Vom 24.09 bis zum 16.10 sind nun am Gasteig München 75 Werke zu sehen

 

--> meine Arbeiten bei Hope is Maybe, photo composing of L. Mouvée

 

Januar/Februar 2019

 

Tokyo: National Art Center, 23th Salon Blanc international

             23. Januar - 02. Februar 2019

            

            Fotokomposition: "it is time for man .." nach dem Zitat von Nietzsche

It is time for man to fix his goal. It is time for man to plant the germ of his highest hope. Still is his soil rich enough for it. But that soil will one day be poor and exhausted, and no lofty tree will any longer be able to grow thereon. ...Alas!

Translation by Thomas Common (1850–1919)

“Es ist an der Zeit, dass der Mensch sich sein Ziel stecke. Es ist an der Zeit, dass der Mensch den Keim seiner höchsten Hoffnung pflanze. Noch ist sein Boden dazu reich genug. Aber dieser Boden wird einst arm und zahm sein, und kein hoher Baum wird mehr aus ihm wachsen können. ..Wehe!"  
http://www.nietzschesource.org/#eKGWB/Za-I-Vorrede-5

 

DAS WAR - - - - -

 

NOVEMBER

 

Réflexions (F)

Les 4, 16, 17, 18, 24 et 25 novembre de 10h à 12h et de 14h à 19h.
Entrée libre

54 Rue Maurice Vincent

59240 Dunkerque

Anonyme hat einen Bunker in der Normandie in eine besondere Gedenkstätte in das blockhaus-miroir verwandelt.

Der Bunker reflektiert und fordert das reflektieren. Fotografen zeigen Ihre Arbeiten dazu.

 

weitere Infos unter: https://www.facebook.com/events/1144293192395532/

 !!! siehe dazu auch das Video von Anonyme

 

Meine "Reflexionen": Réflexion de Vénus lors d'une visite (2018), je 30 x40 cm, 2018

OKTOBER

Plymouth: Postcard-Exhibition  2nd - 13th October 2018

Polluted Postcards

      

Location: The Cells, Devonport Guildhall, Ker Street, Plymouth, PL1 4EL, GB

mein Beitrag: Posatkarten vom Langener Waldsee

Curated

https://sophiasiossios.wixsite.com/curator

https://sophiasiossios.wixsite.com/artist/about

 

 

Budapest - Exhibition

October 5th-13th: ‘The Universal Sea: Pure or Plastic?!’
On October 5th we will be touring our art and science exhibition ‘The Universal Sea: Pure of Plastic?!’ in the HybridArt Space. This features the striking and deeply challenging artworks from the top 100 artists in our First Open Call, work from our incredibly talented artists in residence, the artworks of the artists who participated in the Second Open Call, as well as an area showcasing information about the plastic epidemic, and innovative solutions from our community.

https://universal-sea.org/uncategorized/art-moments-budapest-site-1-hybridart-space

 

Where??
Hybridart Space, 1052 Budapest, Galamb u. 6

When??
Hackathon: October 4 from 2 to 6 pm
Exhibition Opening: October 5, 7 pm
Exhibition: October 6‐13

AUGUST

Erkrath:         31.08. -16.09. 2018     Nominierung Kunstpreis: EUROPA

(5 km-> Düsseldorf)                                    Förderkreis des KunsTHauses Erkrath

MAI

BREMEN:       05.-06. Mai 2018, KHA X

05. - 06. Mai 2018 Bremen - Kap-Hoorn ART „Die Zehnte" - hier zu entdecken meine Installation "Menschlich, Allzumenschlich?" mit "Torso M"

Über Jahrzehnte hinweg setzte ich mich nun schon mit dem männlichen Körperideal auseinander.Das sportliche und tatkräftige Muskelrelief hat schon etwas faszinierendes. Doch hinterfragend drängten sich in den Arbeitsprozess immer wieder Bilder aus der Antike, Heldensagen und Mythen.

Die Essenz aus diesem Diskurs ist für mich mein Bronzetorso TORSO M.

Er verkörpert einerseits das heroisch verklärte Dasein, das wir auch aktuell in lifstyle Magazinen wiederfinden. Andererseits ist der Torso unvollkommen und lässt die Antwort offen:

ist er zerstückelt, ein Bruchstück aus vergangener Zeit,

oder ist er frisch aus der Erde geformt

und hofft auf Vollendung?

 Acrylglasscheiben, die wie eine MRT- Sequenz anmuten zeigen die Vielschichtigkeit des Themas

und stellen eine Verknüpfung zum kriegerischen handeln her.

Im Muskelrelief steckt auch immer die Kampfbereitschaft, der Krieger. Und Militarismus?

 

Das Menschliche, Allzumenschliche in seiner Vielschichtigkeit versuche ich zu begreifen. Entsprechend vielschichtig sind meine Werkgruppen: sie umfassen Skulpturen und aus ihnen heraus gestaltete Fotokompositionen. Zu sehen ist ein Spannungsfeld zwischen Leichtigkeit und Schwere, zwischen schwerer Bronze und sich mit der Raumluft bewegende Acrylglasbilder.

Verdichtet sind ewig Währendes und der flüchtige, manchmal unscheinbare -

und doch zündelnde (!), explosive - Moment.

 

Mein Ziel: verschiedene Themenkomplexe gegenseitig zu durchdringen und Parallelen in Heldensagen und Mythen zu entdecken.

 

 

MAI 2018 - APRIL 2019

"Hope is maybe"

 

EIN INTERNATIONALES KUNSTPROJEKT - Wanderausstellung

03.05. - 30.5.2018    München:  im Terminal 2, E04 am Flughafen

30.06.-                      München: in der Flüchtlingsunterkunft der Jesuiten

24.09. - 16.10.2018  München: Gasteig, Foyer Kleiner Konzertsaal

15.10. - 10.04.2019  München:  an der Hochschule für Philosophie

28.11. - 20.12.2018  Regensburg: an der OTH (Ostbayerische Technische Hochschule)

 

Initiiert von KUNST VERORTEN/München

und dem JESUITEN-FLÜCHTLINGSDIENST

mit freundlicher Unterstützung durch die kirchlichen Dienste des 

Flughafens München sowie Misereor Aachen

Die Wanderausstellung wird von einem Katalog begleitet.

The exhibition HOPE IS MAYBE is still opened at Airport Munich, Terminal 2, Check-in-Area E04.
I am delighted to be part of it. THANKS to Michael Härteis for this project.
The intention behind #HopeIsMaybe is to help improve political awareness on contemporary issues such as diversity, migration, integration of refugees, to embed those into an artistic context, and to start a discussion on social values.
The exhibition will be up till May 30th. If you might travel and possibly come through Munich during that period, please take the chance to step by.
#refugeeswelcome, #artproject, #diversity, #politicalawareness
 
Photos by Michael Härteis and Stephan Görlich/Flughafen München
 
Text beside my pictures:
When I was a child, there already had been war in Afghanistan.
Back then, I hoped that soon war woud come to an end. I cannot forget my memories of war.

 

 

2017
 

MÄRZ

Einzelausstellung

HELDENLIEDER - oder wie war das mit Siegfried?
10.- 26. März

Frankfurt

Nebbienisches Gartenhaus  ->
Bockenheimer Anlage (zwischen Eschenheimer Tor und Hilton)


Öffnungszeiten

täglich 12 - 18 Uhr

montags geschlossen

 

siehe Impressionen dazu hier :

APRIL

 

Tokyo

International Exhibition of Contemporary Art

Ausstellung im Nationalmuseum Ueno Park

10. -  16. April 2017
Einladung von Salon Blanc

 

会期:2017年4月10日(月)~4月16日(日)
   午前10時~午後6時(入場は30分前まで)

   会場:大森ベルポートアトリウム
   東京都品川区南大井6-26-2

 

http://www.salonblanc.jp/index.html

Folgendes Bild ist in der Ausstellung (ausgezeichnet von der Gallery Niche/Tokyo)

 

THE FIRST ACT NOW? “, Photoprint of my sculpture on Aluminium

overlayed with a print on acrylic glass, 90 x 60 cm, 2017

 „THE FIRST ACT NOW? “,  Photoprint of my sculpture  on Aluminium overlayed  with a print on acrylic glass,  90 x 60 cm, 2017

 

Text auf dem Bild

 

You wage war?

 

You fear

your neighbor?

 

Take away your

boundary stones:

then you will

have no neighbor

anymore. But it is

war that you want:

and only therefore

you set the

boundary stones.

F. W. Nietzsche, eKGWB/NF-1882,5[1]145

 

Original:

Ihr führt Krieg?

Ihr fürchtet euren Nachbar?

So nehmt doch

die Grenzsteine weg:

so habt ihrkeinen Nachbarn mehr.

Aber ihr wollt den Krieg:

und darum erst setztet ihr

die Grenzsteine.

MAI  --- OKTOBER

 

das ganze Projekt musste ich leider absagen, wegen Krankheit

Installation

HELDENLIEDER - SCHATTENREICH eines Helden

 

zur Höhler Biennale, Gera  23.06. - 15.10.2017 - Schattenwelten

 

HEROIC SONGS - the dark side of a hero

We admire a powerful hero like Siegfried. The legend still determines our ideals today. I ask, where is the border between overwhelming energy and uncontrollable, destructive warlike action.

Where does the shadow world of the hero begin and where does it begin in us?

We are blinded, we illumine and transilluminate it layer for layer, like with a MRI-sequence.

- - And while from the outside betrayal and death threaten, we are ready with Siegfried for everything.

 

Mit neuen transparenten Bildern, die an eine 3D MRT-Sequenz erinnern, wird die Schattenwelt eines Helden Schicht für Schicht erlebbar gestaltet. Das wenige Licht reflektierende Metallbilder erinnern an die Heldenlieder.

 

 

August

26./27. August 2017

Teilnahme an den

Kulturtagen im Atelier Steinleart

KUNST - THEATER - MUSIK

Ort:Hegelstraße 11, 63110 Rodgau

 

SEPTEMBER

 

KUNST TRIFFT WORT

17.09. - 5.10.2017

Gemeinschaftsausstellung - Wallauer Fachwerk
 
Vernissage
Sonntag, 17. September 2017 um 11 Uhr
Ort:
Rathaus Hofheim, Foyer
 
 
 

Der KALENDER 2018 zu meinen SCHLENDERBILDERN* für den Lions Club ist in den Druck gegangen. Spätestens am HOFHEIMER MARKT liegt er dann aus :)

 * oder die wiedergefundene Zeit

Parallel im März

 

Gemeinschaftsausstellung

LICHTSAMKEIT

4. - 26. März

im Kunstraum 44, Kelkheim

2016

EINLADUNG

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kommendes Wochenende haben wir nochmal eine PHRIX-Werkschau!!!

unsere neuesten Arbeiten und einige Ateliers sind geöffnet:

Sa 15. Okt. 11 - 21 Uhr

So 16. Okt. 11 - 21 Uhr

Frau Antje Köster eröffnet

die Ausstellung am Samstag 15. Oktober 17 Uhr

 

Rheinstraße 3, 65795 Hattersheim am Main, Deutschland

Titel meiner neuesten Arbeiten

wie war das mit Siegfried?   I - III

je 65 x 65 cm

 

Frühjahr 2016

 

ZUR INSTALLATION - LE JOUR DE GLOIRE EST ARRIVÉ

 

Mein Ziel ist,

das latente Potential an Gewaltbereitschaft im Heroisierungsprozess spürbar werden zu lassen. Beteiligt daran sind sowohl Akteur als auch Zuschauer. Sie bewegen sich auf dem schmalen Grat zwischen Idealisierung - auch Ästhetisierung- und zerstörerischem Handeln.

 

Die Inspiration zu meiner Arbeit

hat ihre Wurzel in den Heldengeschichten mit denen wir in unserer Kultur groß werden: Siegfried, Achill, Samson …, aber auch von „l'homme qui tombe“ im Höllentor von A. Rodin.

Weiterhin prägen Beobachtungen und Erlebtes um Athleten diese Werkgruppe.

 

Der Ausgangspunkt meiner Installation ist meine Skulptur TORSO M (Bronze).

Sie ist wie ein Bruchstück aus vergangener Zeit oder ein Zitat aus Bildern, Wünschen und Hoffnungen, die unser Leben begleiten, die eines Siegfried: kraftvoll und doch möglicherweise kurz vor dem Sturz.

 

Diese Gedanken werden in der Installation seziert. Parallel, wie in Schichten hintereinander, hängende transparente Drucke auf glasklaren Acrylglasscheiben haben die Anmutung von Aufnahmen eines Magnetresonanztomografen.

Farben und Formen verändern sich von Bild zu Bild: von an-die–Skulptur-erinnernd bis zur Auflösung. Die Bilder sind wie Zustandsbeschreibungen ein und des selben Menschen.

(Die feinen Schritte und die Auflösung bis hin zur Abstraktion sind noch im Arbeitsprozess und noch nicht in dem beigefügten Heft zu sehen)

 

Bei jedem Blickwinkel und Durchwandern der Installation schwingt die Vielschichtigkeit des Heroisierungsprozesses und seiner Problematik latent mit: der schmale Grat zwischen positiver Kraft und zerstörerischer dumpfer Gewalt. Ein Augenblick kann darüber bestimmen, in welcher Richtung der Funke springt. Dies wird direkt erlebbar. Die leichten und dünnen Acrylglasbilder bewegen sich mit der Raumluft, wirken wie unterschiedliche Gemütszustände. Durch die parallele Hängung schimmert jeweils die eine Farbe durch die andere hindurch. Aus bestimmten Blickwinkeln neutralisieren sie sich.

 

 

MENSCHWERK 2016      15. - 17. April   - www.menschwerk.info

 

Es war ein einmaliges Kunsterlebnis auf 2200 qm mit 25 Kollegen und über 7000 Besuchern, die nur kamen um Kunst zu sehen. Kunst im Gewächshaus!*(s.u.)

 

Meine Arbeit war eine Installation aus Skulpturen und Fotomontagen:

LE JOUR DE GLOIRE EST ARRIVÉ

Die Idee wurde mit den starken Worten, die Holland zu den Anschlägen in Paris fand, geboren und entwickelte sich im Laufe der letzten Monate weiter.

Sie war bis zuletzt in Arbeit und wird auch noch von mir weiterentwickelt.

 

Ort:                                                                                                 

Gärtnerei LÖWER
Schillerstraße 109
63741 Aschaffenburg

 

Öffnungszeiten nur vom 15. - 17. April 

 

*Kunst im Gewächshaus!

Die Gärtnerei LÖWER war umgezogen und ließ damit ein neues MENSCHWERK-Abenteuer Wirklichkeit werden.

Eine einzigartige Chance und eine echte Herausforderung für Künstler und das Menschwerk -Team.

Die Philosophie der Künstlergruppe Menschwerk ist es, große leerstehende Hallen - einst Werkstätten für Industrie und herstellendes Gewerbe - wieder mit Leben zu füllen. Leben in Form von Kunstwerken, die der Größe und Besonderheit der (meist) alten Hallen gerecht werden.

Installation in der Phrix am WE 26./27. September 2015

mit den Bronzen Torso M und Torso W und

den im Raum wehenden Postern

"Krieger" und "Geburt"

am Wochenende des 26. und 27. Septembers waren unsere Ateliers

in der Phrix geöffnet. Jeder war eingeladen hineinzuschauen.

   

Ort: Phrix KG, 65795 Hattersheim/Okriftel, Rheinstrasse 3

 

Die Phrix ist eine alte Cellulosefabrik in Hattersheim/Okriftel.

In unseren Ateliers und der großen Halle im 2. Stock sind Malerei,

Skulpturen, Fotografien und Objektkunst zu entdecken.

 

am Samstag um 17 Uhr wurde der Phrixomat präsentiert.

 

Der Phrixomat ist ein Kunstprojekt der Phrix-Künstlergemeinschaft

mit der Caritas Hattersheim. Er ist ein umgebauter Zigarettenautomat.

Bald wird er am Gebäude der Caritas in der Hattersheimer Innenstadt

hängen. Für 5 € kann man dann ein kleines Kunstobjekt ziehen.

2 € gehen dabei an die Caritas

 

hier sind meine Motive für den Phrixomaten:

Serie "VogelFrei".

Es sind Holzelemente in Visitenkartengröße, die genau in eine Zigarettenschachtel passen.

Man kann sie stellen an die Wand heften ....

verschiedene Künstler der KG beteiligen sich an dem

Projekt PHRIXOMAT

 

 

am 18./19. Juli

ist ganz Vers-Pont du Gard ein Ort der Kunst (Nähe Avignon, bzw Arles).

Ich stelle aus bei SCHAUFELBERGER in der 12 Rue de la Rochelle:

Bronzen und FotoMalereien zu dem Thema "VogelFrei".

siehe unter cousetjardinsdesarts

Pressetext

Bild Frankfurter Rundschau online

bis 26. Juni in der Frankfurter Strasse in Hattersheim

13./14. Juni 2015

Lara Mouvée, Mari Düsterberg, Kai Wolf

u.a.:

Samstag 18 Uhr Masaki Kato and friends - der Abgesang der Dudelsäcke

Sonntag 16 Uhr Portfolio experimental

mit den Gästen:

Vera Duerkop, Fumiko Ohama, Jo Oerter

 

KUNST-JAM-SESSION

vielleicht die letzte in der PHRIX?

 

Der Verkauf der Phrix hat unter uns dort beheimateten Künstlern in den vergangenen Monaten für viel Aufregung gesorgt.Die Zeit unseres künstlerischen Wirkens an diesem inspirierenden Ort scheint angezählt.

Jetzt haben wir, Mari, Kai und ich uns spontan entschlossen trotzdem oder gerade wegen der diffusen Situation, endlich wieder eine Kunst-Jam-Session zu veranstalten! Es war immer eine besonders gelungene Synthese von Ausstellung, künstlerisch-offenen, experimentellen Aktionen und Nähe zu den beteiligten Künstlern (siehe unten die anderen Sessions)

 

Öffnungszeiten: Sa 17 - 24 Uhr, So: 10 - 20 Uhr

Ort:            PhriX KG, Rheinstrasse 3, 65795 Okriftel

 

das detaillierte Programm wird noch bekanntgegeben

 

 

hier eine Auswahl der Bilder, die von mir zu sehen waren

---->> Portfoliowalk Deichtorhallen/Hamburg

        29.November, 18:00 - 21:30 h

        http://www.deutsche-fotografische-akademie.com/01_news/index.php

 

 

Einblick in die Serie roadmovies (Arbeitstitel):

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           7. - 21. September 2014

ERMUTIGUNG Ausstellung im KunsTraum 44, Breslauer Str. 44 in 65779 Kelkheim

              -mit Lara Mouvée, Sali Musliu und Herta Werlitz -

 

zu sehen sind meine neuen Arbeiten:

die lebensgroßen Torsi in Bronze,

das in diesem Jahr entwickelte Fotobuch: roadmovies ... u.a.

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Zentrales Thema ist der Mensch in seinem Lebenskreislauf. Nackt, verletzlich und aber auch kraftvoll zeigt L.M. Mann, Frau und manchmal auch androgyn anmutende Wesen. Sie verarbeitet in ihren Skulpturen Lebensgeschichte und Lebenssehnsucht des Menschen in einer stark, direkt erlebbaren Körperlichkeit. In ihren fotografischen Werken und auch in der Maltechnikn ist dies spürbar.

Ausstellung in Berlin in der Werkkunstgalerie
28. November 2013 - 5. Januar 2014

zu sehen sind von mir
Reliefs aus Aluminium und Fotocollagen

EINLADUNG
zur AUSSTELLUNG in der PHRIX
13. 09. - 22.09.2013


Vernissage:                      Fr  13. September 19 Uhr
Finissage:                         So 22. September 19 Uhr

Öffnungszeiten:
Sa / So                           11 - 19 Uhr
Mo - Fr                            nach Vereinbarung

Die Ateliers
der teilnehmenden Künstler sind geöffnet.


Adresse

Phrix, Rheinstr.3 (Nähe Penny-Markt) 65795 Hattersheim/Okriftel

In der Phrix werden von mir neben neuen Plastiken auch Fotoarbeiten zu sehen sein, die Bewegung, Körperausdruck, Energie, Freude und Leidenschaft in Details und Collagen zeigen. Es sind Blow-ups und Detailaufnahmen die zur Entdeckung einladen. (man denke hierbei an den Filmklassiker „Blow up“ von Antonioni)

Auch mein Atelier ist geöffnet.



Die„Wanderer I-IV“

sind Anspielungen auf unser unverwüstlich romantisches Sehnen.

Bildzitate wie „Der Wanderer über dem Nebelmeer (C.D. Friedrich, 1818) und meine Aufnahme der von SethPrice auf der d13 angekleideten Schaufensterpuppe, habe ich mit weiteren Fotografien verwoben.


Die Bilder sind Collagen aus eigenen Fotos: Mensch,Tier, Landschaft, Langzeitbelichtungen (Festhalten von Bewegung ..z.B.Wischeffekt.),
experimentelle Arbeiten mit unterschiedlich langen Belichtungszeiten aus dem Jahr 2012


zu sehen in der Ausstellung "Köpfe", 17.03. - 14.4.2013 im KunsTraum 44, Kelkheim (Gemeinschaftsausstellung)


KUNSTRAUM44

BreslauerStr. 44

65779Kelkheim

Vernissage: 17. März, 11 Uhr,

Einführungsrede: PascalH, Kunsthistoriker, Frankfurt/M


Ausstellung 08. - 12.08.2012
Tage der Industriekultur


Wir Phrix-Künstler laden ein zum Entdecken von Mobiles, Street Art, Malerei, Zeichnung Skulptur, FotoMalerei.


Weiterhin werden Fotografien zum Fotowettbewerb der Route der industreikultur aus 2011 gezeigt

Ort
Phrix,Rheinstr.3/Nähe Penny-Markt,65795 Hattersheim/Okriftel

 

Ich war unterwegs,morgens um 6 h am Langener Waldsee, 5 Tage in Kassel, zum Oldtimertreff in Rüsselsheim. Untersucht habe ich unsere Vorliebefür das Schnelle und die entstehende Hast.
Sich-messen,Zeitdruck und Grenzüberschreitung aber auch spielerische Freude und leichter Sinn wurden zu den Themen meiner Arbeiten. Zu sehen sind Skulptur, Fotografie und Fotomalerei.

„Allgemein ist die Hast, weil jeder auf der Flucht vor sich selbst ist“
? „allgemein auch das scheue Verbergen dieser Hast weil man zufriedenscheinen will“? „… die scharfsichtigeren Zuschauer über sein Elend täuschen möchte“? - „allgemein das Bedürfnis nach neuen klingenden Wort-Schellen, mit denen behängt das Leben etwas Festlich-Lärmendes bekommen soll“? … oder ist es doch das „Ja sagen zu dem einzigen Augenblick in dem alle Ewigkeit ist“?

GedankenFriedrich Nietzsches als Fragen (nachgelassene Fragmente 1874)

Workshop: von Formen der Natur zur freien Plastik; Beginn: 29. Okt.2011
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Einladung

Märchen - Brücke zwischen Kulturen und Generationen
3.9. - 2.10.2011


KunsTraum 44, KünstlerKreis Kelkheim, Breslauerstr. 44, Kelkheim -->


Vernissage
2. Sept., 18:30 h



Öffnungszeiten


Di, Do, Sa:    15-18 h
So             11-18 h

ImRahmen der Tage der Industriekultur 2011 veranstalteten wir in der PhriX die Ausstellung


PHRIX²O- Chemie-Papier-Farbe-Form


Sie wurde vonBürgermeisterin Antje Köster eröffnet.

DasStadtarchiv und der Hattersheimer Geschichtsverein 1985e.V

dokumentiertenin unserer Halle zum ersten Mal die Industriegeschichte. DiePhrix-Fabrik produziertebis 1967 Celluloseund Papier. KaiWolf und ich stellen aus.


Ichhatte mich diesmal unter anderem auf eine fotografischeHöhlenwanderung durch den Rotkohl begeben, war den Wandlungen aufder Spur und hatte mythisches in der alten Arzneimittelpflanze Malveentdeckt.

ZumElement Wasser H²O warenim Treppenhaus Installation und Bilder von Kai und mir zu sehen.


VonKai waren wieder ganz neue spannende Objekte zu sehen, die chemischeTransformationen sichtbar machen.


Foto: Pressetermin Kunst-Jam-Session 2011

 

Kunst-Jam-Session am 19. und 20. März 2011

 

Thema: „Haut und Hüllen“

 

mit: Lara Mouvée, Petra Hillekes, Fumiko Ohama, Birgit Samson

  

siehe online-Zeitschrift

http://www.reinmein.info/home/singlehome/article/kunst-jam-session.html

 

Programm

Samstag:

14.00 Uhr
ErÖffNung

15.00 Uhr

„Hautnah “ Bandage, Fumiko Ohama

17.00 Uhr

„InEinAnder“ Jam
mit künstlerischen Objekten von
Birgit Samson, Petra Hillekes und Improvisationen
von Judith Herrmann (Klavier)

Sonntag:

12.00 Uhr    
„haptikós - oder über das Finden der Berührung,“ Tanzimprovisation
Nina Piulats Finger

12.30 Uhr

Marsyas und Apoll - Spiel und Grenze  WerkSTATTgespräch

ab 14.00 Uhr

sind einige Ateliers der PhriX-Künstler-
gemeinschaft geöffnet

 

 

 

Broschüre KünstlerKreis Kelkheim, © Lara Mouvée
Kunst-Jam-Session
7. und 8. November

mit Fernando Bohórquez, Lara Mouvée und Fumiko Ohama


Ort: 

PHRIX KG

Rheinstr. 3

65795 Hattersheim  (KG: Künstlergemeinschaft)

www.phrix.info
 

Öffnungszeiten:

Samstag 7. November 14 - 18 Uhr

Sonntag  8. November 11 - 14 Uhr


„Man kannnicht nicht kommunizieren" ist eines der Axiome von Watzlawick. So kannein Photo, ein Bild oder ein Bildnis jemanden tief berühren. Vielleicht ist dasdas Geheimnis der Kunst? Durch unsere Kunst-Jam-Session versuchen wir dreiKünstler - aus Ecuador, Deutschland und Japan - mit Wort und Bild ins Gesprächzu kommen.

Was bedeutendie kulturellen Unterschiede? Wo liegen die Berühungspunkte? Wie kann man sichgegenseitig verstehen? Welche gemeinsamen Ziele haben wir?

weitere Info zu den Künstlern: www.bohorquez-atelier.de /      www.fumiko-ohama.fuyosoft.com

 

 

PROGRAMM
Ausstellung und spontanekünstlerische Begegnungen

Samstag geöffnet von14-18 Uhr

 14.30 Uhr : „under-standing“ Performance und Improvisation mit

Fernando Bohórquez, LaraMouvée und Fumiko Ohama

15.30: SüdamerikanischeGitarrenklänge: Max Clouth

16 Uhr: „hi-stories?“  Gesprächmit Wort und Bild

Thema: Kulturelle Differenzenund Berührungspunkte

17.30: SüdamerikanischeGitarrenklänge: Max Clouth

 

Sonntag geöffnet von 11 – 14 Uhr

11 Uhr: Kunst und Musik

Masaki Kato aus Japan spieltauf dem Dudelsack (Bieger-Pipes, Phrix)

 

„to-get-her“ malerischeImprovisation und offene Gespräche


WARUM EINE  „KUNST-JAM-SESSION?“

Bekannt sind Jam-Sessions in der Musik. Sie sind ein zwangloses Zusammenspiel von Musikern, die nicht in einer Band zusammenspielen. Sie gehen aufeinander ein, hören sich zu, jeder bekommt Raum zu improvisieren auf seine Weise.

Nur der  „Jam-Track“ der Begleitinstrumente bestimmt das Thema, den Hintergrund, vor dem die Musiker ihrer Phantasie, Ihrer Stimmung und Ihrem Können freien Lauf lassen. Sie kommen dabei in eine Art Gespräch. Das Publikum lernt sie und sie lernen sich gegenseitig kennen.

Auf ähnliche Weise möchten wir drei Künstler aus drei Erdteilen (Fumiko Ohama aus Asien,  Lara Mouvée aus Europa, Fernando Bohórquez aus Südamerika) mit Performance, Improvisationen, Life-Arbeiten und Gesprächen uns austauschen.

Ziel ist dabei unseren kulturellen Wurzeln nachzuspüren, Berührungspunkte, Gemeinsamkeiten und Unterschiede zu reflektieren.

Die Kunst-Jam-Session ist ein Event, das in der Musik bereits selbstverständlich ist, in der Kunst aber immer noch selten: ein Austausch zwischen Künstlern verschiedener Kulturkreise vor und mit Publikum.

Eine Perspektive ist, über gegenseitige künstlerische Anregungen hinaus zu wirken, nämlich für ein gegenseitiges Verständnis der erheblichen kulturellen Unterschiede.

Die Arbeit soll später im Internet auf der Plattform culture4peace präsentiert werden

Lara Mouvee Kunst 0